Quand le street art s’invite dans notre intérieur

Plongez avec la rédaction de Bien chez moi dans l’histoire du street art et la manière dont il a investi nos murs, nos objets de décoration… et même nos radiateurs !

Petite histoire du street art

Le street art est issu de plusieurs cultures urbaines à travers le monde. On peut situer ses débuts aux années 1960 et 1970, lorsque des graffitis commencent à apparaître dans les villes américaines, notamment à New York et à Philadelphie. Ils étaient alors souvent réalisés par des jeunes qui cherchaient à s’exprimer et à marquer leur territoire dans des quartiers plutôt défavorisés.

Au fil des années 1970 et 1980, le street art a commencé à évoluer vers un style plus élaboré, revêtant une dimension artistique. C’est à cette époque que Jean-Michel Basquiat et Keith Haring, les plus célèbres, ont commencé à utiliser les murs et les espaces publics comme toiles pour leurs créations artistiques. Leur travail a permis au street art d’acquérir une forme de légitimité et de devenir un art à part entière, bien qu’encore controversé.

Petit à petit, il est devenu le moyen pour différentes cultures urbaines, comme le hip-hop et le punk, de s’exprimer et de partager des messages sociaux et politiques. Les artistes de street art ont souvent utilisé leur art pour critiquer les inégalités, les injustices et les problèmes de société.

Dans les années 1990 et 2000, le street art a rapidement gagné en popularité dans le monde entier, devenant une forme d’expression artistique internationale reconnue par les galeries d’art et les musées. En exposant leurs œuvres, ces institutions ont permis aux artistes d’atteindre un public plus large et de gagner en respectabilité. L’exemple le plus fort reste Obey, aussi connu sous le nom de Shepard Fairey, qui a réalisé l’affiche de campagne de Barack Obama. Banksy, lui, est devenu le street artiste le plus célèbre (et le plus fortuné) à ce jour.

Aujourd’hui, le street art ne cesse d’évoluer pour inclure une grande variété de styles et de techniques, allant des graffes traditionnels aux installations de rue, en passant par les pochoirs, les collages et les sculptures. Le street art continue de refléter les enjeux sociaux, sociétaux et culturels de notre époque, tout en transformant nos espaces urbains en véritables galeries d’art.

En France, des précurseurs tels que Jacques Villeglé, connu pour son travail de récupération d’affiches lacérées dès les années 1950 ou encore Ernest Pignon-Ernest, au début des années 1970 ont ouvert la voie. Mais son essor remonte aux années 1980. Fortement influencés par les mouvements artistiques américains, certains artistes français ont commencé à s’exprimer sur les tensions sociales et les bouleversements politiques qui traversaient la France à cette époque. Au fil du temps, les street artistes français tels que Blek le Rat, Miss Tic, Jef Aérosol, Invader, et bien d’autres, ont joué un rôle essentiel dans l’émergence et le développement du street art en France.

De la rue à l’intérieur de nos foyers

Réalisé dans l’espace public, puis élevé au rang d’art à part entière, le street art a rapidement gagné en popularité dans nos espaces privés. Apportant une touche d’originalité, de créativité et de personnalité à nos espaces de vie, il peut aussi être le relais à bas bruit de nos combats !

Souvent très coloré – mais pas toujours – il peut devenir un élément central d’une pièce et ajouter une dimension artistique à l’ensemble de la décoration.

La façon la plus simple et abordable d’introduire le street art chez soi est sans doute via les affiches et les toiles. Peintes à l’origine sur un mur, il reste l’endroit idéal pour accueillir une reproduction ou une sérigraphie numérotée, voire signée par l’artiste, en fonction de son budget !

Pour ceux qui souhaitent un impact plus fort, une fresque murale peut être peinte directement sur un mur intérieur. Une façon audacieuse de transformer une pièce entière en une œuvre d’art immersive et donner sa chance à des artistes peu connus.

Plus abordables, les stickers muraux inspirés du street art sont un moyen plus simple et temporaire d’ajouter une touche artistique à un espace. Ils peuvent être facilement appliqués et retirés sans endommager les murs.

Par-delà les murs, le street art a aussi conquis les objets de décoration tels que des coussins, des tapis, des lampes ou des accessoires pour la maison, permettant ainsi de créer une ambiance urbaine et colorée dans son intérieur.

Pour les plus audacieux, le mobilier peut être personnalisé avec des motifs de street art ou même être réalisé par des artistes spécialisés dans ce domaine. C’est le pari qu’a fait Atlantic en s’associant avec l’artiste parisien Jordane Saget. Son dessin si singulier, qu’il reproduit invariablement sur les trottoirs et les abribus de Paris, est venu parer le dernier-né des radiateurs de la marque. Un moyen original et élégant de faire entrer le street-art dans nos intérieurs…

Vous l’aurez compris, à travers un accessoire, une affiche et même un radiateur, le street art peut se marier avec différents styles de décoration, qu’il s’agisse d’un intérieur contemporain, industriel, scandinave ou bohème, apportant originalité et contraste.

Pourquoi ne pas vous aussi teinter votre intérieur des aspirations de la rue ?